Самолетни двигатели Административно право Административно право на Беларус Алгебра Архитектура Безопасност на живота Въведение в професията „психолог“ Въведение в културната икономика Висша математика Геология Геоморфология Хидрология и хидрометрия Хидравлични системи и хидромашини История на Украйна Културология Културология Логика Маркетинг Машинен инженеринг Медицинска психология Метали и метални инструменти Заваряване икономика дескриптивна геометрия Основи на икономически т Oria професионална безопасност Пожарна тактика процеси и структури на мисълта, Професионална психология Психология Психология на управлението на съвременната фундаментални и приложни изследвания в апаратура социалната психология социални и философски проблеми Социология Статистика теоретичните основи на компютъра автоматично управление теория на вероятностите транспорт Закон Turoperator Наказателно право Наказателно-процесуалния управление модерна производствена Физика Физични феномени Философски хладилни агрегати и екология Икономика История на икономиката Основи на икономиката Икономика на предприятията Икономическа история Икономическа теория Икономически анализ Развитие на икономиката на ЕС Спешни ситуации VKontakte Odnoklassniki My World Facebook LiveJournal Instagram

Модернизъм (фр. - модернизъм, от модерн - модерен, английски. - модернизъм)




Нееднозначно понятие, използвано в науката в няколко сетива. В най-широкия от тях той се използва в западната естетика и история на изкуството на 20 век. да се обозначи голям кръг от културни и художествени феномени с авангард-модернизиращ характер, възникнал под влиянието на НТО в техногенната цивилизация на втората етаж. XIX - първо. етаж. XX век (или дори малко по-широк), като се започне със символизма и импресионизма и завършва с всички най-нови тенденции в изкуството, културата и хуманитарната мисъл на 20-ти век, включително всички авангардни движения (виж: Авангард), до неговия антипод - постмодернизма. Сред основните теоретични предшественици на М. често се наричат ​​Лесинг, Кант, романтици; директни теоретични лидери включват Ницше, Фройд, Бергсън и много некласически философи и мислители на 20 век, по-специално екзистенциалисти и структуралисти. Като основни черти на М. посочват естетическата стратегия на автономността на изкуството, фундаменталната независимост от всякакви извънхудожествени контексти (социален, политически, религиозен и др.); до максимално засенчване или пълно отхвърляне на миметичния принцип (виж: Мимезис) в изкуството; акцент върху художествената форма (тенденция, достигнала логическа граница във всякакъв вид формализъм - както художествен, така и изследователски), разбирана като съществена основа на произведение на изкуството и идентична на съдържанието му; и в резултат на всичко това абсолютизацията на визуалното (или аудио) представяне на произведението като принципно нов квант на битието, оригинален и самодостатъчен.

В руско-съветската естетика и изкуствознанието концепцията на М. най-често се използва за обозначаване на целия комплекс от авангард

долномодернистични явления (виж: Авангард) от позицията на предубедена отрицателна оценка. По същество - това е позицията на консервативната линия (виж: консерватизъм) в традиционната култура във връзка с всичко иновативно; в съветската наука тя се определяше преди всичко от партийно-класовите идеологически принципи. М. беше обект на не толкова научен анализ, колкото цялостна, често безразборна критика. Те критикуват М. за това, че се е отдалечил от традиционната (в рамките на традицията преди всичко на 19 век) култура - за антиреализъм, естетика, отдалечаване от социополитическата ангажираност, за свързване с мистицизма, за абсолютизация на художествените и изразителни средства, за апелиране към ирационална сфера и др. илогизъм, абсурд и парадокс, за песимизъм и апокалиптичност, за формализъм, за размиване на границата между изкуството и живота и т.н.

По-ограничително е стесняваното значение на термина „М.” като един от трите основни етапа в развитието на изкуството през 20-ти век: авангард, М. и постмодернизъм (виж също: Художествена култура на 20-ти век). Типологично и феноменологично М., заедно с основните характеристики, изброени в първия (широк) семантичен режим, наследява много от постиженията и находките на самия авангард, но отказва неговата бунтарска, шокираща, скандална проява. М. е авангардът, както изглежда, академичен; той твърди, че много от авангардните иновативни артистични и естетически находки като предмет на класиката. За М. кубизмът, абстракционизмът, експресионизмът, сюрреализмът, конструктивизмът, додекафонията, литературата на Джойс са класика, органично продължила вековната история на световното изкуство. Хронологично апогейът на М. попада някъде в края на 40-те и 70-те, тоест частично улавя както късния авангард, така и ранния постмодернизъм, което е един вид посредническа връзка между тях.


border=0


Ако авангардът по много начини доведе до логическата граница (често до абсурда), то автономността на средствата и методите за художествено изразяване на традиционните изкуства, като правило, дори в техните рамки (живопис, музика, скулптура, литература) и само очерта някои основни нови курсове за търсене на художествени презентации ( Готовите, пространствени колажи, фотомонтажи и др. На Дюшан , М. основно разработва именно тези нетрадиционни стратегии за производство на класическо изкуство). Започвайки с поп арт, кинетизъм, минимализъм, всички видове действия, инсталации, концептуално изкуство (виж: Концептуализъм), природозащитните художници М. извеждат арт предмети извън границите на самото изкуство в традиционния смисъл, нарушават границите между изкуството и заобикалящата го реалност, често активно включете получателя в процеса на творчество-съзерцание-участие в художествени проекти (виж: Happyning). Създателите на модернистични обекти и концептуални пространства или запаси по правило отказват традиционното естетическо (= художествено) значение за изкуството и установяват само своето отличително и уникално същество в момента на представяне-приемане.



Парадокси, абсурдни ходове, нелогични комбинации от на пръв поглед несъвместими елементи и т.н. методите за сглобяване, основани на редактиране на колаж, често са от материали, далеч от традиционните за изкуството (обикновено се използват предмети от бита и техните фрагменти, използвани машини, механизми, устройства на индустриалната цивилизация, по-рядко - създават някакъв технологичен неутилитарен симулакрат прототипи и всяка функционална цел), са предназначени да подобрят възприемането на реципиента и са предназначени за много широка и субективна семантична полисемия. С М. в областта на художествената култура естетиката на околната среда започва да се оформя и тя съдържа основните източници на POST културата (виж: POST-); в редица свои художествени движения М. от 60-те и 70-те години. прелива в постмодернизъм.

Лит .: Модернизъм. Анализ и критика на основните направления. М., 1980; Полът на модернизма. Антология. Ед. BKScott. Блумингтън, 1990; Айстейнсон А. Концепцията на модернизма. Итака, 1990; Стивънсън Р. Модернистична фантастика. Въведение. NY, Лондон 1992; Друкер Дж. Теоризиране на модернизма. Визуално изкуство и критическата традиция. NY, 1994; Никълс П. Модернизмът. Литературно ръководство.

Лондон, 1995; От модернизма до постмодернизма. Антология. Ед. LECahoone. Cambridge / Mas., Oxford, 1996.

VB





; Дата на добавяне: 2015-04-30 ; ; Преглеждания: 222 ; Публикуваните материали нарушават ли авторските права? | | Защита на личните данни | ПОРЪЧАЙТЕ РАБОТА


Не намерихте това, което търсите? Използвайте търсенето:

Най-добри поговорки: Научете се да учите, а не да се учите! 10311 - | 7846 - или прочетете всичко ...

Прочетете също:

border=0
2019 @ ailback.ru

Генериране на страница за: 0.002 сек.