Самолетни двигатели Административно право Административно право на Беларус Алгебра Архитектура Безопасност на живота Въведение в професията „психолог“ Въведение в културната икономика Висша математика Геология Геоморфология Хидрология и хидрометрия Хидравлични системи и хидромашини История на Украйна Културология Културология Логика Маркетинг Машинен инженеринг Медицинска психология Метали и метални инструменти Заваряване икономика дескриптивна геометрия Основи на икономически т Oria професионална безопасност Пожарна тактика процеси и структури на мисълта, Професионална психология Психология Психология на управлението на съвременната фундаментални и приложни изследвания в апаратура социалната психология социални и философски проблеми Социология Статистика теоретичните основи на компютъра автоматично управление теория на вероятностите транспорт Закон Turoperator Наказателно право Наказателно-процесуалния управление модерна производствена Физика Физични феномени Философски хладилни агрегати и екология Икономика История на икономиката Основи на икономиката Икономика на предприятията Икономическа история Икономическа теория Икономически анализ Развитие на икономиката на ЕС Спешни ситуации VKontakte Odnoklassniki My World Facebook LiveJournal Instagram

Dada




В периода 1916-1920г. на арт арена в Европа, а след това и в Америка, се появи екстравагантно движение и шокира уважаващата публика с шок и уважение към обществеността, наричайки себе си думата „Дада“ . Има няколко версии за произхода на тази дума. Според една от тях - това е първата дума, която хвана окото на основателя на дадаизма, румънския поет Тристан Цар с произволното разкриване на Речника на Ларус. На френски dada означава дървен кон. Според друга версия - това е имитация на неразделна бабушка на бебе. Един от основоположниците на дадаизма, немският поет и музикант Хуго Бал, смяташе, че „за германците това е показател за идиотска наивност“ и всякакви „детски“. „Това, което наричаме дада “, пише той, „е томфулерия, извлечена от празнота, в която са обгърнати все по-големи проблеми; жест на гладиатор, игра, играна от изтъркан, остава публично изпълнение на фалшив морал“ [379].

Прекият предшественик на дадаизма е Марсел Дюшан, изобретателят на готовите - предмети от бита, изложени като произведения на изкуството (виж по-долу). Тази линия на скъсване с всички естетически традиции е продължена от самото движение на дада, което възниква в Цюрих през 1916 г. по инициатива на X. Ball, основателя на списанието Dada T. Tzar, немския писател R. Hülsenbek, художника Г. Арп. Цара публикува през 1916 г. дадаисткия „Манифест на господин Антипирин“ (той преведе неологизма си „антипирин“ като „лек за изкуство“). Движението беше групирано около кабарето на Волтер, където имаше изложби на движението, срещи, придружени с четене на манифести, стихове, организиране на своеобразни сценични изпълнения, украсени с какофонична музика и други ефекти.

Ддавското движение нямаше нито една положителна художествена или естетическа програма, нито един стилистичен израз. Тя възниква в разгара на Първата световна война сред емигранти от различни страни, а нейният характер и форми на проявление са строго определени от историческата ситуация. Това беше движение на младежи - поети, писатели, художници, музиканти, дълбоко разочаровани от живота, отвратени от варварството на войната и изразиха тотален протест срещу традиционните социални ценности, които направиха тази война възможна, ако не и неизбежна. Те се представиха като разрушители, иконоборци, революционери; те възприемаха и хипертрофираха футуристичната поезия на грубата сила и провокативния патос на необуздани атаки срещу стандартите и обичаите на уважавано общество, атакувайки с присмех и карикатурирана култура, която изглеждаше узряла за самоунищожение. Цялото изкуство попада под тяхната атака, включително особено предивоенните авангардни арт движения. Сатирични пародии на изкуството, те се опитаха да подкопаят самата концепция за изкуството като такова.


border=0


Дадаизмът не е художествено движение в традиционния смисъл, припомни по-късно един от членовете му, художникът и филмов продуцент Ханс Рихтер, „беше като буря, която избухна над световното изкуство, докато войната избухна над нациите. Той дойде неочаквано от тежко и наситено небе и остави след себе си нов ден, в който натрупаната енергия, освободена от движението на Дада, беше засвидетелствана в нови форми, нови материали, нови идеи, нови посоки, в които се обръщаха към новите хора ”[380]. , С помощта на бурлеска, пародия, подигравки, подигравки, организиране на скандални акции и изложби, дадаистите отричат ​​концепциите за изкуство, съществуващи преди тях, въпреки че на практика те са били принудени да разчитат на някои елементи на художествената изява от кубисти, абстрактни художници и футуристи и всякакви представители на „фантастичните изкуство. " И поканиха представители на различни авангардни тенденции на своите изложби. Там бяха изложени германски експресионисти и италиански футуристи, както и Кандински, Клее и други авангардни художници. Сред основните творчески открития на дадаистите, които след това бяха наследени от сюрреалистите и много други области на посткултурата, трябва да споменем принципа на случайната (стохастична) организация на композиции от техните артефакти и техниката на „художествения автоматизъм“ в акта на творчеството. Г. Арп използва тези принципи в живописта, а Цара - в литературата. По-специално той изрязал думи от вестниците и след това ги залепил в произволен ред.



В Германия дадаизмът се появява през 1918 г. В Берлин той има подчертан революционен политически характер със скандална конотация. Специална роля тук изигра социо-сатиричната антибуржоазна и антивоенна графика на Георг Грос. Нападайки на експресионизма (въпреки че художественият език на същия Грос активно разчита на „речника“ на експресионистите) и футуризма, берлинските дадаисти активно приветстват руския конструктивизъм. Те изнасят лозунга: „Изкуството е мъртво, да живее машинното изкуство на Татлин“. В Кьолн през 1919-1920г Дадаисткото движение беше ръководено от бъдещия известен сюрреалист Макс Ернст, който разработи техниката за създаване на абсурдни колажи, привличащи вниманието на Пол Елуард и Андре Бретон, които вече подготвяха почвата за появата на сюрреализма.

Специален клон в дадаизма беше представен в Хановер от Курт Швитерс. Той не прие антиестетичното отношение на Дада. Колажите му, събрани от съдържанието на кофи за боклук - парчета опаковъчни материали, вестници, трамвайни билети и друг боклук от ежедневието, бяха организирани според законите на класическото изкуство, т.е. според принципите на определен ритъм, хармония, композиция и пр. и към тях, за разлика от панталоните на Дюшан или Обес на сюрреалистите, традиционните естетически оценки са доста приложими. Самият Швитерс разбираше изкуството практически в най-добрите традиции на немските романтици - като „първоначалната концепция, възвисена като божество, необяснима като живот, неопределима и без цел“ [381]. В това отношение Швитерс беше маргинална фигура в дадаисткото движение, но техниките му за създаване на артефакти имаха голямо бъдеще в изкуството на ХХ век.

В Париж привържениците на Дада бяха Франсис Пикабия и някои от бъдещите водачи на сюрреализма. От 1919 г. Т. Цара също действа там. Въпреки това, вече до 1922 г. възниква конфликт на теоретични и практически художествени основания между него и А. Бретон, а през май 1922 г. дадаизмът официално прекратява своето съществуване. На последната среща на дадаистите във Ваймар, Цара изнесе погребална реч за смъртта на Дада, която беше публикувана от Швитерс в рецензията си за Конференцията в края на Дада. Тогава много от дадаистите са настрана от сюрреализма. През 1964 г. художественият критик В. Гафтман пише в следсловие към книгата на Г. Рихтер „Дада. Изкуство и анти-изкуство ”:„ Дада доведе до нов образ на художника. Дадаистът обявява гений, както той е бил разбиран от романтиците, за своя естествена прерогатива. Той осъзнаваше себе си като индивидуалност отвъд всякакви граници, естественото състояние на която беше неограничена свобода. Посветен само на настоящето, освободен от всички връзки на историята и конвенционалността, той срещна реалността лице в лице и я оформи в съответствие със собственото си разбиране ... Въпреки че всички техники, използвани от Дада, идват от други източници и че положителните постижения на дада остават сравнително неточни и неуловими, но въпреки това остава вярно, че художествената концепция на дада е била нещо съвсем ново. От този момент нататък тя действа като кисело тесто. Дада беше вирус на свободата, непокорен, анархист и силно заразен. Произхождаща от треска в мозъка, тя поддържа тази треска жива в новите поколения художници. Щяхме да определим приноса на Дада в културната история. Това е той ”[382]. Дадизмът се превърна в един от основните източници и мотиватори на много направления и движения в съвременното изкуство, в частност на сюрреализма, поп изкуството, много явления на постмодернизма и посткултурните артефакти.





; Дата на добавяне: 2015-04-30 ; ; Преглеждания: 1480 ; Публикуваните материали нарушават ли авторските права? | | Защита на личните данни | ПОРЪЧАЙТЕ РАБОТА


Не намерихте това, което търсите? Използвайте търсенето:

Най-добри думи: За студента най-важното е да не издържат изпита, а да помнят за него навреме. 9954 - | 7469 - или прочетете всичко ...

Прочетете също:

border=0
2019 @ ailback.ru

Генериране на страница за: 0.002 сек.