Studopediya

КАТЕГОРИЯ:


Астрономия- (809) Биология- (7483) Биотехнологии- (1457) Военное дело- (14632) Высокие технологии- (1363) География- (913) Геология- (1438) Государство- (451) Демография- (1065) Дом- (47672) Журналистика и СМИ- (912) Изобретательство- (14524) Иностранные языки- (4268) Информатика- (17799) Искусство- (1338) История- (13644) Компьютеры- (11121) Косметика- (55) Кулинария- (373) Культура- (8427) Лингвистика- (374) Литература- (1642) Маркетинг- (23702) Математика- (16968) Машиностроение- (1700) Медицина- (12668) Менеджмент- (24684) Механика- (15423) Науковедение- (506) Образование- (11852) Охрана труда- (3308) Педагогика- (5571) Полиграфия- (1312) Политика- (7869) Право- (5454) Приборостроение- (1369) Программирование- (2801) Производство- (97182) Промышленность- (8706) Психология- (18388) Религия- (3217) Связь- (10668) Сельское хозяйство- (299) Социология- (6455) Спорт- (42831) Строительство- (4793) Торговля- (5050) Транспорт- (2929) Туризм- (1568) Физика- (3942) Философия- (17015) Финансы- (26596) Химия- (22929) Экология- (12095) Экономика- (9961) Электроника- (8441) Электротехника- (4623) Энергетика- (12629) Юриспруденция- (1492) Ядерная техника- (1748) Arhitektura- (3434) Astronomiya- (809) Biologiya- (7483) Biotehnologii- (1457) Военни бизнесмен (14632) Висока technologies- (1363) Geografiya- (913) Geologiya- (1438) на държавата (451) Demografiya- ( 1065) Къща- (47672) журналистика и смирен (912) Izobretatelstvo- (14524) външен >(4268) Informatika- (17799) Iskusstvo- (1338) историята е (13644) Компютри- (11,121) Kosmetika- (55) Kulinariya- (373) културата е (8427) Lingvistika- (374) Literatura- (1642) маркетинг-(23702) математиците на (16968) Механична инженерно (1700) медицина-(12668) Management- (24684) Mehanika- (15423) Naukovedenie- (506) образователна (11852) truda- сигурност (3308) Pedagogika- (5571) Poligrafiya- (1312) Politika- (7869) Лево- (5454) Priborostroenie- (1369) Programmirovanie- (2801) производствено (97 182 ) индустрия- (8706) Psihologiya- (18388) Religiya- (3217) Svyaz (10668) Agriculture- (299) Sotsiologiya- (6455) на (42831) спортист строително (4793) Torgovlya- (5050) транспорт ( 2929) Turizm- (1568) физик (3942) Filosofiya- (17015) Finansy- (26596) химия (22929) Ekologiya- (12095) Ekonomika- (9961) Electronics- (8441) Elektrotehnika- (4623) Мощност инженерно ( 12629) Yurisprudentsiya- (1492) ядрена technics- (1748)

видове песни




При определянето на изкуството не струва много. По думите на френския поет и философ Пол Валери, не може сериозно да мисля, използвайки условията. Един вид на класификация трябва да не бъде за любовта на таблици и определения, и за по-голяма яснота на възприятието на субекта.



2.1. затворен състав

Изображение със затворен състав се вписва в рамката, така че да не се стреми към краищата, но тъй като е затворен в себе си. очни движения на зрителя от фокуса на състава на периферните елементи се връщат по други периферни елементи отново да се съсредоточи, който е склонен към всяко място до центъра на състава.



Отличителна черта е наличието на затворени полета състава. В този случай, на целостта на изображението се появява в буквалния смисъл - на всеки фон композитен място има ясни граници, всички композиционни елементи са тясно свързани, пластмаса компактен.


2.2. OPEN СЪСТАВ

Изпълнен с фини открити пространства на състава може да бъде двойно. Или е това разтягане извън частите на рамката, което е лесно да си представи или е голямо отворено пространство, което се потапя в състава на фокус, което води до развитието, движението на подчинените елементи. В този случай, няма забавяне от гледна точка на центъра на композицията - напротив, мисля свободно оставя на снимката с някои от познаването не можете да видите.

Open състав центрофуга, той гравитира към транслационно движение или приплъзване на един разширяващ се спирала траектория. Тя може да бъде доста предизвикателна, но винаги в крайна сметка оставя от центъра. Често, той не е в центъра на състава, или по-скоро, съставът се състои от множество еднакви мини-центрове, които запълват областта на изображението.






2.3. симетрична композиция

Главната особеност на симетрична композиция - баланс. Тя е толкова трудно да се задържи на изображението, което е непълно работно време и целостта на базата данни. Symmetry отговаря на едно от най-дълбоките законите на природата - желанието за стабилност. Изграждане на симетричен образ е достатъчно лесно да се определят границите на изображението, и оста на симетрия, след това се повтаря образа в огледалото. Симетрията е хармоничен, но ако всеки образ, за ​​да симетрична, то след известно време ще бъде заобиколен от проспериращи, но монотонни работи.

Артистичен творение е толкова далеч извън рамките на геометрична коректността, че в много случаи е необходимо да се съзнателно нарушава симетрията на състава, че ще бъде трудно да се предадат движение, промяна, противоречие. В същото време, симетрията, като алгебра, довери хармония, там винаги ще бъде съдия, напомняне на първоначалния ред, равновесие.










2.4. Асиметрична състав

Асиметрична състав не съдържа ос или точка симетрия formotvorchestvo свободно в тях, но ние не можем да мислим, че асиметрията премахва проблема с баланса. Напротив, в асиметрични композиции автори обръщат специално внимание на баланса като предварително условие за изграждане на компетентен картина.











2.5. статични композиции

Стабилен, фиксирана, често симетрично балансиран, този тип формулировка са спокойни, мълчи, защото самоутвърждаване не изглежда носи илюстративен описание, не едно събитие, и дълбочината на философията.










2.6. динамична композиция

Външно, нестабилна, склонни към движение, асиметрия, откритост, този тип състав перфектно отразява нашето време, с неговата култова на скорост, налягане, калейдоскопична живот, жажда за новост, с бързината на мода, с klipovoy мислене. Тенденции често изключва величие, твърдост, класическа съвършенство; но би било голяма грешка да се мисли проста небрежност в динамиката на работа, тя е абсолютно не са еквивалентни понятия. Dynamic състав на комплекс и индивидуално, следователно, изисква внимателно обмисляне и майсторско изпълнение.

Ако по-горе три двойки на песни в сравнение с всеки друг и се опитват да намерят връзка между тях, с малко участък на въображението, ние трябва да признаем, че първият вид сметка във всяка двойка - едно семейство, а втората - друго семейство. С други думи, статични състави са почти винаги симетрични и често затворени, и динамични - асиметрични и отворени. Но това не винаги е твърда класификация на комуникацията между двойките не се вижда, в действителност, определяне на състава на други първоначални критерии са да се създаде друга серия, която за удобство ще бъде не нарича видовете и формите на състав, където решаваща роля на външния вид на работата ,







3. форма на състава

Всички дисциплини проективна цикъл на дескриптивна геометрия за архитектурен дизайн, даде идеята за елементите, които съставляват формата на света:

- Point;

- Line;

- Самолет;

- Повърхност том;

- Space.

Използването на тези понятия, че е лесно да се класифицират формата на състава. Необходимо е само да се има предвид, че изкуството не използва математически обекти, така че траекторията на една точка от пространството, че все още няма размери, разбира се, не може да бъде под формата на състав. Художникът може да бъде точка и кръг, и петно, и който и да е компактен място центриран около центъра. Същите забележки се отнасят до линията, и равнината, и триизмерно пространство.

По този начин, под формата на състава, наречен така или иначе, не са уточнени, но само около геометричната обозначена като нещо.


3.1. ТОЧКА (ориентиран) СЪСТАВ

В точката на състава винаги погледна през центъра; тя може да бъде център на симетрия в буквалния смисъл на думата или конвенционална асиметричен център в състава, около който е компактен и се намира приблизително на еднакво разстояние композиционни елементи, които изграждат активното място. Spot винаги е центростремителна композиция, дори ако част от него, за да се отклони от центъра на композицията, фокуса автоматично става основният елемент, изображението на организаторите. Център стойност най-подчертано в кръгова композиция.

Dot (ориентиран) състав се характеризира с най-висок целостта и баланса, че е лесно да се изгради, много удобна за развитието на първите професионални приемите на строителни работи. За да се отбележи, че съставът е много важно визуален размер поле. В много случаи, правилния формат диктува специфична форма и размери на изображението, или, обратно, изображението се определя от специфичен формат.


3.2. Linear СЪСТАВ

На теория, местоположението на орнамент повтаря елементи по права или извита отворена линия, наречена транслационна симетрия. Като цяло, съставът на лента, не е необходимо да се състои изцяло от повтарящи се единици, но като цяло си местоположение обикновено с цилиндрична форма във всяка посока, което означава, че въображаемата осевата линия по отношение на които е изграден образ. Linear състав е отворен и често динамичен. Форматът дава възможност за визуално поле относителна свобода, на снимката тук и областта не е толкова тясно свързана с всяка друга от гледна точка на абсолютната размер, най-важното - формат удължение.

Съставът на лента често се маскира като втората от трите основни характеристики на състава - подчиняването на вторичния майстор, така че е много важно да се идентифицират основния елемент. Ако този модел, повтарящи се елементи, разделени в отделни мини-изображението се повтарят и основният елемент. Ако съставът на един етап, главният елемент не е маскиран.


3.3. Гладкост (FRONT) СЪСТАВ

Самото име подсказва, пълнота на образа на целия равнината на листа. Такъв състав все още няма оси на симетрия и центъра, не се стреми да се превърне в компактна кръпка, че не е обявен за единствен фокус. В равнината на листа (изцяло) и определя целостта на изображението. Front състав често се използва за създаване на декоративни елементи - килими, картини, орнаменти тъкан, както и абстрактни и реалистични картини, стъклопис, мозайка. Този състав има тенденция да бъде отворен тип. Тя не трябва да се разглежда като равнинна (предна) състав само една, в която видимата триизмерен обект изчезва и се заменя с плоски цветни петна. Многоизмерим реалистична картина на прехвърлянето на пространствена и обемни илюзии официална класификация се отнася до предната част на състава.










3.4. състав обем

Би било много голяма смелост да назове всяка снимка насипен състав. Тази композиционна форма идва в триизмерни форми на изкуство - .. скулптура, керамика, архитектура и т.н. Тя се различава от всички предишни форми е, че възприемането на продукта се извършва последователно от няколко точки на наблюдение по много начини. Integrity силует има еквивалентна стойност в различни ъгли. Обемният състав включва ново качество - продължителността на времето; то се разглежда от различни ъгли, не могат да бъдат обхванати от единна визия напълно. Изключение е облекчение, като междинна форма, която играе ролята на обема на светлосенките линии и петна.

Обемният състав е силно чувствителен към околната светлина работи, главната роля се играе не от силата на светлината и нейната посока. Взаимопомощ трябва да бъдат осветени плъзгащи се, не се отправят-лека, но това не е достатъчно, ние също трябва да се вземе предвид от коя страна на светлината трябва да падне, защото на смяната на посоката на формуляра за сянка на продукта напълно непроменен.

Обемната композиция е създадена от автора, и завършва своето осветление.


3.5. пространствена композиция

Пространството се формира от архитекти и дизайнери в някаква степен. Взаимодействието на обеми и планове, технология и естетика, че архитектите работят, не е пряка цел на изобразителното изкуство, но пространствената композиция става обект на внимание на художника в случай, ако тя е изградена от по-голямата част от художествени и декоративни елементи по всякакъв начин, поставени в пространството. На първо място, това е живописна композиция, която включва декори, реквизит, мебели и т.н. Второ - .. художествена организация на групи от по танци (което означава, цвета и формата на костюмите). Третият - комбинация от изложба на декоративни елементи в залите или прозорците. Във всички тези състави се използва активното пространството между обектите.

Както и в насипно състояние състава, той играе важна роля тук осветление. Играта на светлината и сянката, цвят и обем може коренно да промени възприятието на пространствената композиция.

Често се бърка като форма на пространствена композиция с картината, предава илюзията за пространство. На снимката не е реално пространство, формата е равнинна (предна) състав, в който подреждането на цветни петна по последователност, тъй като премахва елементи от зрителя в дълбините на картината, но същинското изграждане на изображението е по целия самолет.



3.6. КОМБИНАЦИЯ от композитен ФОРМИ

действителните специфични продукти съставляват състави в чист вид не винаги се спазват. Как всичко в живота, съставът на снимката или статия използва елементи и принципи на различни форми. Най-добрите и най-точно съответства на нетната класификация украшение. Между другото, това е украшение на базата, на която на първо място идентифицира модели и форми на състава. Статив живопис, стенопис, история дърворез илюстрация често не се вписват в една геометрично опростена форма на състава. Те, разбира се, често видима и квадрат, и кръг, и лентата, и на хоризонтална и вертикална посока, но това е - в комбинация един с друг, за свободното движение в сплита.





Комбинация ориентирана и предна състави






Комбинацията от лентови и предна състави


Комбинация ориентирана и лентови формулировки


4. Методи и средства за СЪСТАВ

Ако ви отнеме няколко геометрични фигури и се опитайте да ги постави в състава, трябва да признаеш, че цифрите могат да направят само две операции - или група, или да наложи на всяка друга. Ако някои много монотонен самолет е необходимо да се обърне към състава, то е вероятно, че самолетът ще трябва да бъде разделен на поредица от ритмични никакъв начин - цвят, релефни слотове. Ако искате да визуално увеличаване или намаляване в темата, можете да използвате притискащото ефекта на червените Pweto или премахване на ефекта на синьо. Накратко, има формално и в същото време реалните техники на състава и подходящи средства за тях, които художникът използва в процеса на създаване.


4.1. GROUP

Тази техника се използва най-често и в действителност, първата действие при получаването на съставите. Фокус елементи на едно място и последвалото депресията в другата, разпределението на съставния центъра на равновесие или динамична нестабилност, статично неподвижност или желание да се движи - всичко група сили. Всяка снимка съдържа предимно елементи, които един или друг начин относителната позиция един спрямо друг, но сега ние говорим за официална състав, така че започнете с геометрични форми.

Групиране включва състав и пропуски, че е разстоянието между елементите. Група може да бъде петна, линии, точки, сянка и осветени части от изображението, топли и студени цветове, форми, размери, текстури и текстура - накратко, всичко, което визуално разграничени една от друга.


4.2. Припокриването и BOX

Според композитен действието на тази група, която пристъпи границите на форми. Поставянето на елементи или фрагменти от тях, един под друг, частично припокриващи се силуети е модел на съставния модел верига при предаване в близост, средни и далечни разстояния планове, линейна и въздушна перспектива. Особено ефективен тази техника изглежда, когато се използва в същото време промените цвета, контраста, и премахване на мащабни планове.








4.3. делене

В скулптура, има два практически начини на работа. При първия метод глина части се наслагват върху рамката и постепенно изграждане на желаната форма. При втория метод се приема за общата маса на фигурата и след това се прибира всеки излишък глина, форма, тъй като са били освободени от ненужни маса. Нещо подобно се случва при раждането на състава. Групирането и налагането на подобен на първия метод, скулптор, подразделение прилича на втория метод, който е подразделение на рецепция извлича подробно композиционната структура на голяма монотонен повърхност.

Разделението - вторичната получаването му, като цяло, е обратната страна на групата и трябва да се справя с вече съществуващата композитен основа, което придава на продукта на ритмична изразяване. Типичен пример за състав с помощта на разделение - картини на Filonov. Те всеки фигуративен елемент от състава е разделена на серия от цветни петна, които дава на работата на специална идентичност, и по отношение на състава на картината се възприема предимно като набор от тези клетки цвят, а след това - като образ на фигури и предмети. Допускане разделение се използва широко в архитектурата на древните поръчките и готически църкви на конструктивизма на ХХ век.








Ние се отбележи, че, независимо от специфичните художествени проблеми, жанр, стил, изображения, морални предположения, на художника при създаването на композиции с помощта само на няколко официални приеми. Безкрайно широка гама от резултати осигури инструменти, инструментите на състава, който, докато официално оставащото вече са носители на естетическите категории, отговаря на нашите сетивни възприятия на света. Този ритъм и контраст и цвят, и чувство за мярка, и други прояви на нашето съзнание на ред в природата.

Дайте предимство на някоя от състава на активите неравнопоставеност ги приемат, е абсолютно невъзможно, така че в това проучване последователността на внимание - чиста случайност. Въпреки това, един от инструментите може да се сложи в ред първи. Съставът, като правило, започва с избора на определен размер - че ще бъде първото превозно средство от състава.

4.4. FORMAT

По-голямата част от правоъгълни на картината. Това предполага три възможни формати - вертикално, хоризонтално, квадрат. Такива форми на съставите, като центриране вероятно изискват квадратен поле, Linear - активно продълговата форма, пред-равнинен, в зависимост от конкретните задачи, може да се влезе във всякакъв формат. Панорамен пейзаж или портрет, мулти-фигура боядисване или декоративна живопис - всеки изисква от своите собствени композиции формат, и е от съществено значение не само за съотношението на екрана, но абсолютната стойност на формата. В графици емпирично получени такъв закон: колкото по-малък състав, на относително голям областта на работа трябва да бъде. Екслибриси, търговски марки, лога, всяко такова графема изглеждат добре на листовете, в която област е много по-голяма, отколкото на изображението. За състави размера на лист Whatman области трябва да бъдат много малки (3-5 см).

Форматът, ако е зададено предварително, веднага се превръща в едно от средствата за състава, тъй като съотношението на екрана и на абсолютния размер на листа веднага определи възможна форма на състава, степента на подробност, дадено като за композиционни идеи ембриона. Освен правоъгълна форма може да е овална, кръгла, многоъгълна и всяко общо, в зависимост от промяната на проблемите на състава.


4.5. Scale и пропорционално

Въпросът за мащаб, ние засегна в предходния параграф. Като средство за състав мащаб работи, така да се каже, стратегически. Това е достатъчно, за да се сравни ефективността графики и монументална и декоративна работа, за да се разбере как мащаб се отразява на формата на състава. Формалният аспект на графиките работи - филигран на всички нейни елементи, тъй като се счита за близко. Монументална състав със сигурност има голям всеобщност, някаква форма на твърдост, простота на детайлите. С увеличаване на мащаба на повишените изисквания за баланс и целостта на състава.

Ако ние считаме, мащаба в рамките на състава, съотношението между дела на регулираните елементи. Добре познатият златното сечение, която е пропорционална връзка между елементите, като цяло спада към по-голямата част, повечето опасения в по-малка възприема garmonichnm не само чувство, но и логично. Общо казано, мащабна пропорционалност като средство за състав се използва почти винаги във всеки подреждане на данни или предмети. Не всеки аспект съотношение последователно един с друг, така че вътрешната мащаб и пропорция - много фини средства за състав, въз основа на интуиция.

Scale и пропорционално са основните средства за предаване на перспективите - намаляване на елементи в дълбочината на картината създава усещане за пространство.



4.6. Ритъм и МЕТЪР

Rhythm, по дефиниция - това дори ротационни елементи. Тъй като ние говорим за състав, че е особено необходимо да се отбележи, равномерността на редуване. Еднаквост-най-проста форма на marsheobraznaya ритъм. състав единна редуване на елементи се определя от думата "м" (оттук - метроном). Най-примитивните, безразличен и студена метър - когато размерът на компонентите и размера на празнините са еднакви. Изразяване и съответно увеличаване на сложността на ритъма, ако интервалите между елементите се променят непрекъснато.

В този случай, варианти са възможни:

- Редуване на елементи естествено ускоряване
etsya или забавяне;

- Разстоянието между елементите не са за
закономерности-редовен характер, както и участък
къмпинг или стеснен без изрични показатели.

Вторият вариант има повече функции, въпреки че по-трудно да се изгради - прави състава на вътрешни напрежения, по-голяма тайна.

Ритъм като средство за състав често се използва във връзка с частта: ако елементи са не само алтернативни, но се различават по размер в съответствие с която и правилност (орнамент) или свободно.


метър






Естествения ритъм


Безплатна ритъм





4.7. Контраст и NUANCE

Най-общо казано, контрастът - близък роднина на ритъм. Neighborhood рязко различаващи се елементи (по размер, цвят, светлина и сянка, форма, и така нататък. Г.) В същото ритмично редуване, само синкопирано, се отклоняват от пряката сметка. Contrast дава изразителна сила на състава, с помощта на контраст е лесно да се определят основните елементи на контраста се разширява динамичния диапазон на състава. Въпреки това, в твърде рязко контрастира опасност крие нарушения на целостта на състава, така че алтернативните средства действа нюанс - увери, успя да изравни контраст.

Nuance, създавайки почтеност в един момент не може да остави нищо на контраста, за обръщане на песента в сладостна монотонност. По всяка нужда от чувство за мярка. Припомнете си, че в древна Гърция, бе счетено за индикатор на психическото развитие.






контраст



нюанс




4.8. ЦВЯТ

Три стандартен цвят качество - цвят (застроена цвят), насищане, и лекота - е тясно свързана с непървични, но много важна характеристика за композиции - яркост. Това яркост визуално отличава обект играе ролята на контраста.

Когато съставът е изграден главно цвят цялостност се постига сближаване петна в яркостта, тогава разликата в цветовете и наситеността може да бъде значително. Ако балансът на състава е изградена в черно-бяло или подобни цветове, разликата в яркостта също е желателно да се намали. Тази ситуация е много подобен на тези sredstvomi композиции като контраст или нюанс.

Често цвят Имотът се използва, за да се създаде илюзията за близост или отдалеченост на обекта: богати топли цветове като по-близо, и студени тонове malonasyschennye отчуждят. По този начин, само с помощта на цветовото пространство може да се предава. Като средство за цветен състав присъства в почти всяко изображение, независимо от неговите задачи и композиционни форми. The вездесъщност на цвета му дава право да бъде универсална и необходимо (това е, цветът може да не бъдат избегнати) означава състава.





връхна точка


Комбинирането на цветовете








4.9. COMPOSITE ВАЛ

Той е не само около оста на симетрия в групата композиции, които са само частен случай на композитни оси, и в по-голяма степен от тези области на състава, които водят очите на зрителя, създаване на впечатление за движение или покой. Тези оси могат да бъдат вертикални, хоризонтални, диагонални, и така наречените перспектива (бяга в дълбочина на картината). Вертикална ориентация дава тържественост на духа на аспирация, хоризонталността както го показва на зрителите бавно движение по диагонал най-динамичната, тя набляга на развитието. Специално място е заето от обещаващи ос. От една страна, те отговарят на природен собственост на очна устройството), наблюдение на обекти в точката на приближаващ се на разстояние от зрителя до безкрайност, и от друга страна, те включват дълбоко оглед разглеждане на снимки прави парти събитие. В комбинация с други състави на оста чрез често действат в комбинация един с друг, за да образуват кръстовидна, мулти-начин, комплексни връзки.









4.10. SYMMETRY

Има една френска поговорка: ако не знаете как да се лъже, кажи истината. Художникът, по аналогия с тази поговорка е правило: ако не знаете как да се изгради една песен, направете симетрията. Като средство за ефективност и простота на симетрията на състава е несравним, защото първоначално балансиран и цялостен, освен това, не изисква никакви специални творчески усилия: да отразят достатъчно огледало един за друг - и съставът е готов. Друго нещо е, дали е подходящо средство за защита в даден продукт, но официално тя е печеливша.








4.11. Texture и Texture

Texture - е естеството на повърхността: гладка, груб, неравен. Фактура фигури носят някои характеристики на съставно инструмент, макар и не толкова ясно и категорично погрешно, тъй като, да речем, на ритъма и цвят. Текстура на повърхността художник завършва състава.

Texture е широко използван от скулптори, архитекти, дизайнери. В картина, тя играе поддържаща, ако не, тогава не е най-важната роля, но понякога действа като равни средства за художествено състав, като, например, в картините на Ван Гог. Текстурата се използва рядко в графиката, има много по-голяма роля се играе от близък роднина на фактурата - т.нар текстура, която е, видимата повърхност на модела (дърво текстура, плат, мрамор и др ...). Texture е наистина неограничен разнообразие, в много случаи е текстурата създава естетическа функция на продукта.





фактура





текстура


4.12. потпури

Това означава, че съставът се дължи основно на декоративните изкуства, което е много важно, ритмична организация на цялото. Стайлинг - обобщаване и опростяване на изобразените фигури в модел и цвят, с което броят на цифрите в удобна форма за орнаменти. Второ Лице на стилизирани форми - инструмент за проектиране, монументалното изкуство. Накрая, стайлинга, използвани в кавалетни изобразително изкуство за повишаване на декоративен ефект.

Особено широко се използва при създаването на имитация на флорален орнамент. Природни форми, съставени от природата, твърде претоварени от излишен детайл, произволни пластмаси, изобилие от цветни нюанси. Пълен мащаб скици - изходен материал за стайлинг. Stylizing, художникът разкрива декоративни форми модел, капки на случайността, опростяване подробности, той намира ритмично база изображение. Най-стилизирана форма на лесно да се побере във всеки тип симетрични трансформации устойчиви монадите в сложните преплитащи се елементи.





; Дата: 25.06.2015; ; Прегледи: 1073; Нарушаването на авторските права? ;


Ние ценим Вашето мнение! Беше ли полезна публикуван материал? Да | не



ТЪРСЕНЕ:


Вижте също:



ailback.ru - Studopediya (2013 - 2017) на година. Тя не е автор на материали, и дава на студентите с безплатно образование и използва! Най-новото допълнение , Al IP: 66.102.9.24
Page генерирана за: 0.116 сек.