КАТЕГОРИИ:


Астрономия- (809) Биология- (7483) Биотехнологии- (1457) Военное дело- (14632) Высокие технологии- (1363) География- (913) Геология- (1438) Государство- (451) Демография- (1065) Дом- (47672) Журналистика и СМИ- (912) Изобретательство- (14524) Иностранные языки- (4268) Информатика- (17799) Искусство- (1338) История- (13644) Компьютеры- (11121) Косметика- (55) Кулинария- (373) Культура- (8427) Лингвистика- (374) Литература- (1642) Маркетинг- (23702) Математика- (16968) Машиностроение- (1700) Медицина- (12668) Менеджмент- (24684) Механика- (15423) Науковедение- (506) Образование- (11852) Охрана труда- (3308) Педагогика- (5571) П Архитектура- (3434) Астрономия- (809) Биология- (7483) Биотехнологии- (1457) Война- (14632) Високи технологии- (1363) География- (913) Геология- (1438) Древна литература и фантастика Култура, Изкуство, Култура, Изкуство, Култура, Изкуство, Образование, Наука и Образование, Списания, Художествена литература (373) Култура- (8427) Лингвистика- (374 ) Медицина- (12668 ) Naukovedenie- (506) Образование- (11852) Защита на труда- ( 3308) Педагогика- (5571) P Политика- (7869) Право- (5454) Приборостроение- (1369) Программирование- (2801) Производство- (97182) Промышленность- (8706) Психология- (18388) Религия- (3217) Связь- (10668) Сельское хозяйство- (299) Социология- (6455) Спорт- (42831) Строительство- (4793) Торговля- (5050) Транспорт- (2929) Туризм- (1568) Физика- (3942) Философия- (17015) Финансы- (26596) Химия- (22929) Экология- (12095) Экономика- (9961) Электроника- (8441) Электротехника- (4623) Энергетика- (12629) Юриспруденция- (1492) Ядерная техника- (1748) Олимпиада- (1312) Политика- (7869) Право- (5454) Инструменти- ( 1369) Програмиране- (2801) Производство- (97182) Промишленост- (8706) Психология- (18388) Земеделие- (299) Социология- (6455) Спорт- (42831) Строителство- (4793) Търговия- (5050) Транспорт- (2929) Туризъм- (1568) Физика- (3942) ) Химия- (22929) Екология- (12095) Икономика- (9961) Електроника- (8441) Електротехника- (4623) Енергетика- (12629 )

Видове градини




Вижте също:
  1. А. Н. Садов, А. Василиев, Н. Е. Темникова
  2. Въпрос 30. Отваряне на първите национални детски градини и подслони в Русия
  3. Въпрос 36. Практически дейности по организирането на детските градини L.K. Schleger
  4. Изчисляване на производствените разходи на градинарството и цветарството.
  5. Руски пейзаж изкуство
  6. Ландшафтно изкуство на Англия през втората половина на 18 век
  7. Строителни материали, инструменти и градински инструменти
  8. 17-ти век френски изкуство пейзаж

Япония

Китай

Ландшафтно изкуство на Китай и Япония

Парк Александровски

Царское село

Резиденция на руските царе

Катрин Парк е великолепна творба на руското пейзажно изкуство от XVIII-XIX век, която съчетава шедьоврите на архитектурата и красотата на трансформираната северна природа.

В оформлението му можете да намерите функциите на различни паркови стилове. Редовната част от парка се намира между двореца Катрин, голямото езерце и каскадните езера. При планирането са работили градинарите Й. Розин и И. Вогт. Исторически това се нарича старата градина, разположена в самото начало на XVIII век пред двореца на Катерина I. През 1750 г. многобройните увеселителни павилиони украсяват парка. Частта от ландшафта е създадена през втората половина на 18-ти век и се намира зад галерията Камерън. Паркът е изпълнен едновременно с архитектурни структури, възкресили формите на военните паметници на древния Рим и стила на средновековните сгради, както и повтарящи се китайски мотиви. Мостът <голям прищявка> свързва парковете Катрин и Александър.

Парк "Александровски" с площ от 188 хектара според проекта на Н. Жилар, работите бяха ръководени от майсторите градинар К. Шрьодер и М. Кондаков. Пейзажният парк се намира на мястото на бившия зоопарк (голяма гора за отглеждане на диви животни) и е създаден по аналогия с английските пейзажни паркове, които заменят редовните паркове. Парковият проект е създаден от А. Менелас и И. Иванов. Парковата среда е изпълнена с декоративни сгради в духа на средновековната готика.

Градините и парковете на Китай, Корея и Япония са фундаментално различни от европейските. Те се основават на специални отношения с природата, свързани с философията и религията.

Ландшафтното изкуство в Китай произхожда от древни времена. По този начин императорът Цин Ши Хуанг, по време на който е построена Великата китайска стена, е известен също като собственик на огромен парк, а императорът на династията Хан на Ву Ди (140-87 г.пр.Хр.) е имал градина с изкуствени пещери, потоци и пътеки , В тази градина растат декоративни дървета и храсти. Градините от онова време са свързани с даоизма, според който природата е била разглеждана като обител на боговете. Те бяха райони с естествена природа, изолирани от околния пейзаж (така наречените "паркове на красиви места" - bodarchu).

С настъпването на будизма от Индия до Китай (64 г.), градинското изкуство се развива в посока на формирането на ландшафтни композиции, изразяващи природата и носещи определено настроение. Емоционалната ориентация на парка определи класификацията на своите пейзажи като ужасяващи (с тъмни горички, надвиснали скали, дрънкащи се води от планински реки и т.н.), смях (открити, потънали на слънце поляни, цъфтящи растения), идилична (спокойна водна повърхност, Pagoda). <Пуснете музика! Мелодиите на планините и потоците в природата са по-красиви от свиренето на музикални инструменти ", пише поет Зуо Су от 3-ти век.



Най-голямото разцъфване на ландшафтното изкуство на Китай достига до Х-XII век. и отново - в XIII-XIV век.

В северната част на Китай са разработени големи градини, заемащи огромни територии от стотици хектари, а в южния (икономическият център на страната) малките са изградени в жилищни сгради. Въпреки това, за всички градини се характеризира с редица общи черти. Неразделна (почти задължителна) част от градината и центърът на състава й е резервоарът. Тя заема значителна част от територията (30-70%). Около резервоара се намират дворцови сгради, които формират архитектурното ядро ​​на парка. Резервоарите имат здрава брегова ивица и много острови, които осигуряват редуване на живописни композиции по време на движение. Предвидени са множество паркови конструкции - беседки, веранди, платформи, галерии, мостове, които ориентират гледката в правилната посока, използвайки фигурни отвори в стените - проникващи прозорци, оформени от подпори на галериите, чрез неутрално решение или изолиране на една от страните на маршрута. Сградите са с ярки оцветяващи, засенчващи зелени паркове и са част от пейзажите. Техните поетични имена се придържат към определено възприятие на картините на природата или нейните проявления (например павилион, <където се чува сняг> или <беседка, измита от аромата на гората> и т.н.).

Обхватът на растенията е изключително богат: различни видове борове, хленчета, кленове, китайски дъб, кедър, круша, слива, череша, върба, бамбук; много красиви цветя - камелии, азалии, рододендрони; цветя, сред които боговете и хризантемите бяха особено ценени, езерата бяха украсени с многото, а техните брегове - с ириси.

Скулптурна декорация рядко се използва. Това са най-вече образи на птици или животни - щъркел, дракон, костенурка. Най-често има естествени камъни, които не само изработват брега на резервоара или плъзгат, но също така определят като <естествени> скулптури. По стойност, те се приравняват към произведения на изкуството.

Като пример, парк Летен дворец близо до Пекин - Iheyuan (Serene Recreation Park). Това е комплекс от градини, покриващи около 400 хектара. Началото на създаването му датира от XIV век. Паркът е многократно разрушен (през 1860 и 1900), но е възстановен отново. В момента тя е с площ от 270 хектара, от които 31 са заети от езерото Kunmynhu. На южния склон на планината Ваншу (планината дълголетие), в северната част на парка с изглед към езерото, е архитектурен ансамбъл с многоетажна кула и комплекс от дворцови сгради. Те са прилежащи към дворове с каменисти градини, езерца за декоративни риби и лотос, божури дървета, магнолии. Северният склон се решава под формата на гора. В подножието на планината тече поток. На езерото има острови с беседки и язовири с галерии с дължина стотици метри, които са част от пешеходните маршрути. Северната граница на обекта е умело маскирана от ниски хълмове.

Китайските майстори разграничават 8 основни принципа на ландшафтно изкуство:

  • действа в съответствие с местните условия;
  • да се възползвате максимално от заобикалящата природа;
  • да се отдели главното от непълнолетния;
  • контрасти: големи и малки, леки и тъмни, широки и тесни, високи и ниски;
  • да се постигне голямо в малки неща;
  • отчита хармонията на пропорциите;
  • използване на постепенното разкриване на видовете;
  • да се вземе предвид времето на възприемане на ландшафта.

Мнение от китайската градина, според свидетелството на самите китайци, е най-добре въплътено в градините на учените или в градините на литературата. Няма официална церемония. Всичко е създадено за отмора и дълбоко отразяване: малки езера с високи сводести мостове, павилиони с керемидени покриви, малки пагоди, композиции от естествен камък. Китайските градини оказват голямо влияние върху ландшафтното изкуство на други страни и преди всичко на Япония. Те също допринасят за развитието на тенденциите в ландшафтния стил в Европа (средата и края на 18 век) и подтикват създаването на така наречения англо-китайски стил.

Градинското изкуство заедно с будизма дойдоха в Япония от Индия, през Корея и Китай през 6 век. През цялата си история, която датира от почти една и половина хиляди години, японската градина се оформя във вената на посоката на ландшафта. Това е улеснено от природата на Япония с нейния мек климат, богата флора и разнообразни пейзажи (скалисти планини, езера, реки, потоци, водопади, пясъчни плажове, залесени хълмове и т.н.). Японската любов към природата намери израз в желанието да се концентрира цялото това разнообразие върху малка част от градината. Пейзажът, създаден в такава градина, далеч не е от естествената природа, но образът на природата е нейната основа. Основната функция на японската градина е съзерцаването и оценяването на красотата на пейзажите от някои гледки - тераси, прозорци на къщата и гледки към пешеходния маршрут.

Японската градина се развива заедно с културата на своето време, като се подчинява на религиозните концепции за будизма и шинтоизма. В своето развитие има следните периоди.

1. VI-VIII век - периодът на Нара, характеризиращ се с влиянието на китайската култура. Столицата Нара се строи по модела на китайската столица Чан Чан. Когато се създават дворци първите градини от типа китайски, с обща схема на планиране - планини и вода. Има семантична символика (бор - дълголетие, бамбукова устойчивост и т.н.).
Това е периодът на формиране на японската градина въз основа на синтеза на японските пространствени концепции и китайски градински композиции.

2. IX-XII век. - Хейън период. Столицата е Киото. Характеризира се със сложния културен живот, развитието на изкуството. Градината се отличава с изискани форми и се използва както за развлечения, така и за празнични празници, както и за съзерцание, отражение и релаксация. Подобно на театралния пейзаж, неговият състав е изграден отпред и се възприема както от къщата, така и от водата. Градината получава схема за типологично планиране, състояща се от езеро и остров. Така градинското изкуство се формира като специфичен жанр с неговите формални черти и канони.

3. XIII - началото на XIV век. - Камакура период. Характеризира се с идването на власт на военната аристокрация и разпространението на секта на дзен будизма. Градините стават част от храмовия комплекс.

4. XIV-XVI век - период на Muromachi. Характеризира се с конвергенцията на тенденциите на Heian и Kamakur и новото процъфтяване на културата. Този период в историята на градинското изкуство в Япония се счита за класически. Градините се развиват в манастири и са създадени от монаси. През XVI век. Появява се нов вид градина - градината на чайната церемония.

В бъдеще има много възможности за храмовата градина, отново има светски градини като необходима част от жилищна сграда.

Началото на образуването на градините от последните два периода е позицията на дзен будизъм, според която красотата на природата е една от формите на разбиране на истината. Това допринесе за обостряне на естетическото възприятие, развитие на поетично-метафоричен начин на мислене. Градините трябва да се съзерцават, да предизвикват чувство за емоционален отговор. Основният композиционен принцип, т.нар. Принцип на несигурност, е създаването на хармонично равновесие на всички елементи на градината, в които има свобода, ред, движение и мир. Тя може да бъде формулирана като отричане на равенството: обемните пространствени елементи на градината не трябва да бъдат със същия размер, симетрията е неприемлива при разполагането им.

Дългият период на развитие на градини в една посока и тяхната канонизация водят до формирането на редица типологични особености.

Според функционалната си цел, исторически са създадени дворец, храмови градини, градини за чайна церемония и градини в жилищна сграда.

Японски майстори от XVIII век. изолираха следните видове градини. По естеството на релефа: плоска градина и хълмиста градина.

Според сложността на композиционното конструиране: пълната форма е <syn>, половината съкратена е <co>, съкратената е <gyo>. Най-разширената форма на <syn> обикновено съдържа целия набор от композитни елементи. Формата на "гео" е по-компресирана и въпреки че броят на елементите е малък, те са по-изразителни и смислени. Подценяването трябва да засили възприемането на градината.

Според основния компонент, върху който се изостря възприятието: скална градина, градина от мъхове, градина с вода, градина с пейзажи и т.н.

Независимо от вида на градината, камъните и водата съставляват неразделна част, нейните <скелет> и <кръв>.

Камъните се избират във форма, цвят, текстура. От тях формират групи: основната - определя целия състав - височината на хълмовете, големината и формата на резервоара, разположението на растенията в градината; помощник - подава към основната и подчертава основната си идея: <гост група> - композиционно не се подчинява на основния, но го балансира; свързваща група, която съчетава композиционно градината с къщата и др.

Оформлението на състава на елементите във всяка група е близо до многостранен триъгълник, чиято дълга страна трябва да е обърната към предната част на къщата към градината, късата страна вляво и средната страна вдясно. Задачата на художника е да усети възможностите на всеки камък, да намери точното съотношение на камъните, като по този начин организира пластмасовото пространство в градината.

Водата е в основата на всеки живот в градината. Той се намира под формата на резервоар със залив, острови, пясъчни и каменни плажове и изобразява спокойна и широка река или турбулентен поток с бързеи. Любим елемент на градината е водопадът.

Почти във всички композиции с резервоар и острови основното място се дава на острова на костенурката и на острова на крана, символизиращ желанието на човешкия дух за дълбочина на познанието и изкачване нагоре, а също и за райския остров, който не се свързва с брега.

В сухите градини водата символично се изобразява с камъчета или пясък.

Особено внимание се обръща на растенията. Асортиментът е доминиран от вечнозелени иглолистни и широколистни. С помощта на растенията се подчертава промяната на сезоните: пролетта - с цъфтеж на плода, есента - с цвета на листата (особено кленов), зимните шарени голи клони. Предпочитание се дава на цъфтящи дървета и храсти. Има много малко цветя, понякога изобщо не са там. Най-любимото растение, пеещо в поезията и живописта, е японски пълноцветен бор. От цъфтеж - слива (ум), череша (сакура), камелия, азалия, хаги. Хризантема, слива, орхидея и бамбук, според японските понятия, формират "топ 4" на растителния свят. Разположението на растенията е канонизирано и се основава на тяхната символика и декоративни особености.

Градините са неразделна част от градината: мостове, пейки, каменни лампи, огради, порти. Те са изработени от естествен материал - дърво, бамбук, камък, понякога метални (чугунени или бронзови пейки), без лак и боя, за да се предаде текстурата на материала, естествения му цвят и особено ценното време - лишеи върху камъка, тонове от дърво и бамбук, патини върху метал.

В състава и цветовата схема градината е тясно свързана с живописта. Той е предназначен за статично визуално възприемане, пространството му е изградено по каноните на живописта. Общата тънкост и мекота на цветовете, някои монохромни, липсата на ярки цветове придава картината на японската градина с монохромно мастило.

Характерна черта на японската градина е символиката. Зад видимия пейзаж със своята красота, излъскана форма и фино премислен състав се крие по-дълбоко съдържание. Тя може да се чете според символиката, носена от компонентите на градината, под формата и подреждането на камъни, острови и др.

Следователно, метафоричният характер на градината и резервите за прехвърляне на образа, които самият зрител трябва да разкрие. Тези характеристики се появяват най-ясно в плоските (философски) градини.

Една от най-популярните е каменната градина на манастира Ryoanji в Киото, създадена в края на XV и началото на XVI век. Градината е малка правоъгълна платформа (около 23x9 м), разположена пред къщата с веранда, която се простира покрай градината и служи като място за нейното съзерцание. От другата страна, градината е оградена с ниска стена, зад която са издигнати зелени върхове. На мястото, покрито с бял груб пясък, има групи от 15 камъка. Пясъчната повърхност е пенирана от специална грейка, така че жлебовете да се движат успоредно на дългата страна на градината и да образуват концентрични кръгове около всяка група, състояща се от 2-3 или 5 камъка. От всяка точка на верандата от 15 камъка се виждат само 14. Видимо визуално градината прилича на морски вълни, измиващи скалисти острови или бяла мъгла от облаци, над която се издигат върхове на планински върхове. Самият зрител, в зависимост от вътрешното състояние, посоката на въображението, може да създаде някакъв образ, а основната задача на художника е именно да даде импулс на въображението си.

Символиката на японската градина е тясно свързана с нейната друга отличителна черта - фигуративната интерпретация на природата. Художествената задача на градината е да покаже природата, недокоснат от човека. Но самият метод на показване с помощта на символи, задълбочаване на смисъла на видените и съставни канони, сякаш бутайки границите на градината до размера на Вселената, не крие факта, че тази задача се решава с човешки умения. За разлика от европейските пейзажни градини, изработката на японската градина е очевидна.

През XIX век. в Япония най-накрая се оформя ансамбълът на традиционна жилищна сграда и миниатюрна градина. Често те са разположени на площ от само няколко квадратни метра. Тук са всички традиционни елементи: миниатюрен басейн, <диви> камъни, малки дървета, пътеки, цветя и др. В същото време самите японци отличават градината "Ке", предназначена за домашни нужди, от градините "Хеър" (за официални традиционни церемонии) и от градините "Суки" (те играят чисто естетическа роля). От причудливото съчетание на тези разновидности на малките градини (или по-скоро, тяхното подреждане един към друг), специални градини за традиционни официално интимни японски чайни церемонии се появиха през 16 век.

Чаевите ритуали, които се появяват в страната през XII век, стават популярни във всички сегменти на населението. Церемонията служи като вид почивка и в крайна сметка се превърна в ритуал на насладата на красотата на природата и изкуството. Градината е станала част от този ритуал.

Градината на чайната церемония беше малка, неразделна част от нея? пътека, водеща до Чайната къща, съд за миене на ръце, каменна фенера. Песента имаше различно покритие. Неравните камъни принудиха посетителя да погледне краката му и специално подравнените му части му позволиха да се огледа и да се възхищава на градината.

През XVII-XVIII век. (периодът на късното средновековие) са обширни градини, паркове, представляващи комплекс от градини, преминаващи един в друг. Това са градини на императорски резиденции и палати на шогуни. Най-известните са парковите ансамбли Katsura (1625-1659) и Shigakuin (1656-1695 и по-късно). С всички различия тези ансамбли вече се характеризират с голяма площ (Кацура - 6,6 хектара, Шигакуин - 20 хектара), мрежа от пътища и промяна на ландшафтни картини, които се отварят по маршрута. Поради това градините се наричат ​​редуващи се.

Ансамбъл "Кацура" е създаден според общия план на собственика си - принц Тошихито. Центърът му е огромно изкуствено езеро с доста сложна крайбрежна ивица и острови. Дворецът е разположен на брега, има сложна форма и се състои от три части, обърнати към различните части на градината. Традиционният тип градина - градината <езера и острови> - органично включва приеми на други видове градини. Но най-важното е развитието на градината на чайната церемония, изразяваща се не само в изтънчената простота на композициите, възхищавайки се от естествения материал, но и при активното използване на маршрута, който като водач ви отнема от градинските картини, определя вниманието на своите специфични точки на интерес. Сложният план на градината не позволява да се покрие с един поглед, изображението се разбира чрез детайлите, чрез частта, която се разкрива.

Шигакуин - бившата резиденция на император Гомицуно. За разлика от останалите градини, тя се намира на три нива, с тераси, издигащи се по планинския склон, поради което се фокусира върху външните гледки на далечни планини и дървета. Всички изкуствени елементи на градината се превръщат в преден план на композицията и получават подчинена роля.

Характеристиките на ландшафтното изкуство на Япония се свеждат главно до следните разпоредби:

  • типологично;
  • традиция;
  • символика;
  • фигуративна интерпретация на природата;
  • връзка с живопис;
  • канонизация на композитни техники при използването на компонентите на парка - камъни, вода, растителност, структури.

Японската градина като образ на дивата природа е от голям интерес за съвременната урбанизирана среда. През 1959 г. малка (200 квадратни метра) Градина на мира е създадена извън сградата на ЮНЕСКО в Париж. Неговият автор е скулптор I. Noguki. Принципите на националната градина са широко използвани от съвременните японски специалисти както в големи архитектурни комплекси, така и в отделни сгради. Някои техники стават често срещани в Европа.

"Градината е опит да се създаде идеален свят за връзката на човека с природата. Затова градината е: рай на земята, Едем>

(Д.С.Личачев <Поезия на градините>)

В условията на съвременния свят с изобилие от съвременни технологии, съвременни технически постижения, човек, живеещ в един ритъм с времето, все повече се чувства желанието за естествена, красива. В края на краищата не е тайна за никого, че всички ние се чувстваме най-удобно само на места, които ни позволяват да докоснем дивата природа, било то великолепни градски паркове, уютни обществени градини, почивка на морския бряг или на брега на реката. Зеленият оазис на вашия парцел дава на собственика усещане за гордост и удовлетворение и ще се превърне в любимо място за ваканция.

Има много стилове и теми за градините, но изборът на растения и материали е още по-разнообразен. Определящите фактори при планирането на градината са: климатът, почвата, околната среда и, разбира се, функционалната цел.

Стилът е едно нещо, пропито с обща идея. Стилът в ландшафтния дизайн е определена интерпретация на основните правила и техники за оформление, оборудване, цвят на малка градина. Концепцията за стила включва оформлението на градината, използването на някои форми на растенията и техните комбинации, вида на декоративните павета и дори формата на градинско оборудване. Изборът на стил на градината зависи от особеностите на сайта (конфигурация, околна среда, размер) и се определя от архитектурния стил, в който са изградени основните конструкции. Но в по-голяма степен това е въпрос на вкус и отражение на начина на живот на собственика на градината и още повече отразяване на неговия мироглед. Модерните стилове на малка градина идват само в контакт със стила на градините от миналото. Отглеждането и стареенето на градината преминава не само през възрастовите граници, но и в границите на стила, придобивайки национални характеристики във всяка страна, тъй като градината, и особено малката градина, е свързана с живота и живота на обществото. Това се случва, че създаването на градина, изработването на беседки, вътрешен двор и къща в същия стил вече не е възможно. Но можете да ги допълвате с отделни детайли, постигайки определено единство. Без по никакъв начин да налагаме нашите мнения и нагласи, ще се опитаме да характеризираме някои от най-често срещаните стилистични тенденции - класически и модерни.